Xeno & Oaklander + Jantar + Rycerzyki
data:
24 V 2024 pt. 20:00
Xeno & Oaklander
Xeno & Oaklander to duet grający minimalistyczną elektronikę (Liz Wendelbo i Sean McBride z Martial Canterel) wywodzący się z nowojorskiego Brooklynu. Jako artyści są głęboko zaangażowani w społeczność analogowych syntezatorów od 2004 roku ( od wydania ich debiutanckiego albumu Vigils LP w Xanten) i pomogli promować i inspirować odrodzenie fali syntezatorowej i powstanie dark wave w USA i na całym świecie poprzez ich liczne trasy koncertowe i obfitą twórczość.
Po debiucie Xanten, wydali albumy Sentinelle i Sets & Lights w wytwórni Wierd, a następnie podpisali kontrakt z Ghostly, gdzie ukazały się ich szeroko cenione albumy Par Avion i Topiary, przedstawiając szerszej publiczności ich innowacyjne mistrzostwo w produkcji analogowych syntezatorów. Podczas sesji nagraniowych dla Ghostly duet nagrał również Movements i Movements 2 na zlecenie National Center for the Arts, Grenoble i Ecole du Magasin: inspirujący 35-minutowy utwór nagrany na żywo i inspirowany podróżami w czasie i przestrzeni. W 2017 roku ukazał się singiel Moonlight wydany przez Ghostly, pierwotnie jako split z Chris und Tina w Electronic Sound Magazine UK. W 2019 roku wydali album „HYPNOS” na DAIS Records.
Po debiucie Xanten, wydali albumy Sentinelle i Sets & Lights w wytwórni Wierd, a następnie podpisali kontrakt z Ghostly, gdzie ukazały się ich szeroko cenione albumy Par Avion i Topiary, przedstawiając szerszej publiczności ich innowacyjne mistrzostwo w produkcji analogowych syntezatorów. Podczas sesji nagraniowych dla Ghostly duet nagrał również Movements i Movements 2 na zlecenie National Center for the Arts, Grenoble i Ecole du Magasin: inspirujący 35-minutowy utwór nagrany na żywo i inspirowany podróżami w czasie i przestrzeni. W 2017 roku ukazał się singiel Moonlight wydany przez Ghostly, pierwotnie jako split z Chris und Tina w Electronic Sound Magazine UK. W 2019 roku wydali album „HYPNOS” na DAIS Records.
Xeno & Oaklander nagrywają swoje utwory i ścieżki filmowe w swoim studiu na Brooklynie i są znani ze swojego zaangażowania w nagrywanie i występowanie wyłącznie na syntezatorach analogowych. Podczas Covid przenieśli swoje studio do Connecticut. Występują zarówno w instytucjach sztuki, salach koncertowych, jak i na festiwalach na całym świecie, m.in. w SF Moma, PS1 Warm Up, Miami Art Basel, Kunsthalle Zürich i New Museum NY oraz na wyprzedanych koncertach w Echoplex LA, Elsewhere NY i El Club Detroit. Festiwale to m.in. SUBSTANCE LA i CMD Mexico City. Pojawili się na wielu streamach na żywo i w NIGHT FLIGHT TV.
Sean McBride stworzył autorską muzykę dla artystów wizualnych Dary Birnbaum, Lucy McKenzie i Richarda Kerna. Ich najnowsze remiksy są przeznaczone dla Tobiasa Bernstrupa i Roberta Calverta z Hawkwind.
Sean McBride stworzył autorską muzykę dla artystów wizualnych Dary Birnbaum, Lucy McKenzie i Richarda Kerna. Ich najnowsze remiksy są przeznaczone dla Tobiasa Bernstrupa i Roberta Calverta z Hawkwind.
Najnowszy album Xeno & Oaklander Vi/deo został wydany przez Dais Records jesienią 2021 roku i genialnymi piosenkami z tego albumu zapraszamy Was na ich koncert.
***
Jantar
Jantar to bazujący w Warszawie zespół czterech doświadczonych muzyków: Jakuba Ziołka (Stara
Rzeka, Alameda, T’ien Lai), Grzegorza Tarwida (Sundial, Grzegorz Tarwid Trio, Ekuz, współpraca ze Zbigniewem Namysłowskim, Marcinem Maseckim i Wojtkiem Mazolewskim), Tomka Popowskiego (Alameda, Innercity Ensemble, Hokei, Pictorial Candi), Krzysztofa Kaliskiego (Alameda, muzyka w w spektaklach Wiktora Rubina, Magdy Szpecht, Weroniki Szczawińskiej). Połączeni miłością do niebanalnej muzyki popowej oraz melodii i harmonii charakterystycznych
dla popularnej muzyki brazylijskiej, muzycy postanowili zaprezentować zestaw oryginalnych utworów, w których wschodnioeuropejska emocjonalność spotyka południowoamerykańską fantazję. Efektem są wzruszające i nastrojowe kompozycje pisane w języku polskim, które oplata
subtelna psychodelia i jazzowy żywioł.
Rzeka, Alameda, T’ien Lai), Grzegorza Tarwida (Sundial, Grzegorz Tarwid Trio, Ekuz, współpraca ze Zbigniewem Namysłowskim, Marcinem Maseckim i Wojtkiem Mazolewskim), Tomka Popowskiego (Alameda, Innercity Ensemble, Hokei, Pictorial Candi), Krzysztofa Kaliskiego (Alameda, muzyka w w spektaklach Wiktora Rubina, Magdy Szpecht, Weroniki Szczawińskiej). Połączeni miłością do niebanalnej muzyki popowej oraz melodii i harmonii charakterystycznych
dla popularnej muzyki brazylijskiej, muzycy postanowili zaprezentować zestaw oryginalnych utworów, w których wschodnioeuropejska emocjonalność spotyka południowoamerykańską fantazję. Efektem są wzruszające i nastrojowe kompozycje pisane w języku polskim, które oplata
subtelna psychodelia i jazzowy żywioł.
***
Rycerzyki
Rycerzyki to: Gosia Zielińska (wokal, klawisze), Karol Jadach (gitara/bas), Maciej Pitala (gitara/bas), Tomek Popowski (perkusja). Rycerzyki tworzą melodyjną, melancholijno-ekstatyczną muzykę wpisującą się luźno w nurt alternatywnego popu i nawiązującą do klimatu lat 80-tych. Zespół debiutował
w 2015 r. płytą „Rycerzyki” pod krakowskim labelem Stajnia Sobieski. Piotr Metz na łamach tygodnika Wprost nazwał ich wtedy “jednymi z najciekawszych wykonawców nowej fali polskiego popu.” Pojawili się na takich festiwalach jak np. Off Festival, Spring Break, Monkey Week w Hiszpanii, WROsound, Green Zoo Festival. Po ostatnich kilku latach działania jako trio, zespół powiększył się o nowego Rycerzyka – perkusistę Tomka Popowskiego, związanego m.in. ze środowiskiem warszawskiego Lado ABC. Rycerzyki pracują właśnie nad kolejną płytą, a część nowego materiału zaprezentują na koncertach tej wiosny i lata.
w 2015 r. płytą „Rycerzyki” pod krakowskim labelem Stajnia Sobieski. Piotr Metz na łamach tygodnika Wprost nazwał ich wtedy “jednymi z najciekawszych wykonawców nowej fali polskiego popu.” Pojawili się na takich festiwalach jak np. Off Festival, Spring Break, Monkey Week w Hiszpanii, WROsound, Green Zoo Festival. Po ostatnich kilku latach działania jako trio, zespół powiększył się o nowego Rycerzyka – perkusistę Tomka Popowskiego, związanego m.in. ze środowiskiem warszawskiego Lado ABC. Rycerzyki pracują właśnie nad kolejną płytą, a część nowego materiału zaprezentują na koncertach tej wiosny i lata.
***
Szmal
Tomek jest aktywny na krakowskiej scenie undergoundowej od 2017 roku jako
promotor oraz DJ. Współtwórca festiwalu NURT oraz imprez klubowych
występujących pod tym samym szyldem, twórca eksperymentalno-ambientowego
projektu Sen Paradoksalny, rezydent kultowego Pięknego Psa. W kreowanych
przez siebie wydarzeniach oraz setach DJ’skich kieruje się zasadą, że
najważniejsze w muzyce są emocje oraz świadoma społeczność, która za nimi
podąża. Tomek Szmal w swojej selekcji chętnie sięga po brudne brzmienia EBM
oraz electro-punk zwinnie łącząc je z industrialem oraz basowymi brzmieniami
rodem z UK.
eng __________
Tomek has been active in the Krakow undergound scene since 2017 as a promoter
and DJ. Co-founder of the NURT festival and club events occurring under the same
name, creator of the experimental-ambient project Paradoxical Dream, resident of
the cult Piękny Pies Club. He follows the principle that the most important thing in
music are the emotions and the conscious community that follows them. In his
selection, Tomek Szmal likes to reach for dirty EBM and electro-punk sounds,
combining them deftly with industrial and UK bass, breaks and trance.
1 / 3